Loin de plaquer les mêmes formes sur toutes les églises, les solutions apportées selon les régions et le type de commande nous livrent un art qui sait s’adapter à différentes contraintes et qui est porteur d’une indéniable ingéniosité.

Loin de plaquer les mêmes formes sur toutes les églises, les solutions apportées selon les régions et le type de commande nous livrent un art qui sait s’adapter à différentes contraintes et qui est porteur d’une indéniable ingéniosité.

Les innovations techniques et formelles de l’architecture sont indissociables des oeuvres sculptées.

Parallèlement aux grandes innovations architecturales, le 11ème siècle est celui d'une forte progression de la sculpture figurative.

La forme du chapiteau corinthien orné de feuilles d’acanthe est empruntée à l’antiquité.

Les motifs affrontés qu’ils soient animaliers ou végétaux s’inspirent, entre-autre, de tissus ou d’objets importés d’orient.

A Conques,à la gauche du Christ, l’enfer apparaît comme l’image négative du paradis. Si l’ordre, la clarté et l’amour sont placés du bon côté ; de l’autre, tout n’est que déchaînement de violence, agitation désordonnée et terreur. Les intentions moralisatrices sont clairement explicites. Elles sont d’ailleurs confirmées par l’exhortation gravée tout en bas du tympan.

Un peu plus tard, vers 1130, c’est un autre peintre verrier qui réalise la grande vierge à l’Enfant de la Trinité de Vendôme. Conçue pour une ouverture de 2,5m de hauteur avec une largeur d’à peine 60cm, la Vierge est magnifiée par une grande mandorle dont le traitement rappelle un écrin d’orfèvrerie.